Жуан Эрнандес Пижуан / Joan Hernández Pijuan (1931-2005), испанский (каталонский) художник-абстракционист.

Жуан Эрнандес Пижуан - один из самых известных испанских художников последних десятилетий. Он строит композиции из однообразно повторяющихся планов нейтрального цвета, создавая простой, но выразительный язык. Пижуан был удостоен многих званий и наград, входит в число самых значительных европейских художников второй половины ХХ — начала XXI вв.

Пижуан родился в 1931 году. В 1956 году закончил Высшую школу изящных искусств в Барселоне. В конце 50-х жил и работал в Париже, изучая искусство гравюры и литографии, защитил диссертацию на тему «Живопись и пространство: личный опыт восприятия». В 80-х руководил мастерской современного искусства при Музее изящных искусств в Мадриде. В 1997 году стал членом Мадридской Академии Изящных Искусств.

Пижуан работает с классическими материалами: маслом, холстом, бумагой. Для него характерно несколько стилистических особенностей. Первая — мотив «детского рисунка», примитивизм. Вторая — игра с живописным пространством, которое либо загружается повторяющимися орнаментальными мотивами, либо практически пустует, мотивы смещаются к краям картины, композиционным центром которой становятся цвет и фактура. И третья особенность — сложная фактура, которая, наряду с колористикой, позволяет приблизить абстрактный пейзаж к пейзажу реальному.

Мать художника была деревенской жительницей. Во время и долгое время после войны Пижуан жил в Сегарре, пейзажи которой до сих пор дороги ему. Память о безлюдном пространстве тех мест определила всю его жизнь и творчество. Лейтмотивом произведений всегда оставалась природа — дорога, поле, сад, холм, дерево, дом, цветущий луг. Невероятно интересно наблюдать, какие причудливые графические и пластические метаморфозы переживают в работах живописца одни и те же пейзажи.

Творческий почерк художника – графика и живописца - легко узнаваем. Его работы строятся из мотивов, характерных для примитивизма, «детского рисунка». Пространство картин Пижуана наполнено повторяющимися элементами, орнаментами, простыми фигурами: зигзагами, полосами, кругами, прямоугольниками, ромбами. Из них невероятным образом складывается эмоциональный образ родной природы – деревья, дороги, небо, облака, выразительные деревенские пейзажи, которые стали лейтмотивом его творчества.

Его работы были представлены на многочисленных персональных выставках, хранятся в собраниях известных музеев, среди которых Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк), Музей Современного Искусства Королевы Софии (Мадрид), и в частных коллекциях.